风摇影动，四下阒静。
临时导演办公室里，梁阿吉、邹明远、许文宣，和摄影师阿甘，正在对节目的拍摄细节，做最后的规划和安排。
节目为录制，容错率也比较高，但为了节省时间，他们争取能让拍摄的内容一条过。
在之前数月的准备过程当中，梁阿吉秉持一个创作理念：求真。
之前，节目之所以难产，是因为当时的摄制组忽略了非遗艺人和演艺明星的不同。
演艺明星注重人设，也很会“演”，真人秀节目对他们来说只不过是换了一个场合的戏场。
但非遗艺人不同，他们没心思也没有必要去立人设，更不会演戏，手里的硬功夫就是他们吃饭的家伙。因此，强行要他们按着台本走，安排他们的一言一行，甚至制造一些所谓的爆点，会让人无所适从，乃至心生烦厌。
针对节目出现过的问题，梁阿吉接手之后，做出了大幅度的改变。
至今，他还记得他在总台办公室说的那番话。
“如果让我来做这档节目，我没问题，但必须给我绝对的话语权。总的来说，我的基本理念是求真。这个‘真’，首先是不委屈、不难为任何一个非遗艺人，让他们充分展示自己的个性和气质。
“然后是，让观众看到‘真’，真实的台前和幕后。我会找一个能体现苏州园林特点的小院，让非遗艺人们住在里面，记录下他们生活和工作的点滴。我们要做的事，是让观众‘从“看非遗”到“爱非遗”’，真正的走进我们苏州本地的非遗文化。
“在拍摄过程中，我会采用双空间的叙事方式，不断在‘台前’和‘幕后’之间做切换。具体来说，就是用青春态的视角，美学的思维，用‘后台视角’来打破空间的局限，用‘近在眼前’的呈现方式，直击非遗艺人们幕后的真实生活。
“在邀请嘉宾的时候我也会注意到年龄层的合理安排，也会适当迎合市场的需求，请到两三位美女帅哥，不过不能不注意分寸……”
梁阿吉说的帅哥美女，指的是倪虹，和昆曲小生白晓晨。
梁阿吉还记得，在他说完他的种种要求之后，总台没有多犹豫，就答应了下来。
这既是因为梁阿吉的艺术背景很深，具有起死回生的能力；也是因为电视台想要多做一些“口碑与内涵”齐飞的文化节目。
没办法，现在各地的文旅部门内
卷严重，像苏州这样的人文渊薮之地，是必须要做好表率的。
此时此刻，梁阿吉非常严肃地对几位主要的负责人交代，要记牢他的这些创作理念，编导要合理，台词要口语而不失雅致，摄影要多找素材，多找角度。
邹明远说：“明天我们就开始第一轮拍摄。我们是一早就让非遗艺人们来抽签吗？”
“当然，”梁阿吉说，“这一轮要花费很多时间，组成c的双方都需要时间去了解对方，学习对方的技艺。”
《匠心苏韵》的第一个环节，叫“非遗两心知”。
先让非遗艺人们抽签决定c，再让他们互相观察、学习对方，增进了解，也从学习中汲取到自己创作的灵感。