一曲《碧天伴走》终了。
这首歌以它欢快旋律与沉重内核的交织击中了这些年轻灵魂，震得人七荤八素，心潮难平。
然而，被这歌词触动的远不止座位上这些热血沸腾的年轻学子。
他们是明治大学负责会场协调的教职员工。
在第一首《壱雫空》那炸裂的声浪中，这些师长们大多微微蹙着眉，身体不自觉地后靠，耳朵承受着分贝的冲击。
他们的第一反应不是欣赏音乐，而是有些担忧。
这音量，这鼓点，这一千几百人同时跺脚欢呼的动静……
这礼堂的建筑结构撑得住吗？
台上的女孩们活力十足，但是不是有点太吵了些？
年轻真好啊，但这种宣泄方式，在他们看来多少有些过载。
当《碧天伴走》的前奏响起时，他们本以为又是一轮声浪攻势，眉头并未舒展。
旋律确实更快乐了些，但音量丝毫未减，现场的气氛在前奏的时候甚至更加炽热。
噪音，依然是噪音。
至少起初几秒，他们是这么认为的。
但渐渐地，变化发生了。
或许是羊宫在副歌前那一段低沉而充满共情的吟唱，太过不同于寻常摇滚乐队的嘶吼。
或许是那句清晰穿透喧嚣的“你已经足够努力了”，所蕴含的肯定力量，意外地拨动了早已沉寂的心弦。
又或许是台下学生们那不同寻常的反应吸引了他们的注意。
不知不觉间，那些原本因为吵闹而抗拒地皱起的眉头舒展开来。
身体不再紧绷着后靠，而是微微前倾，目光真正地落在了舞台上那个光芒中心的身影上。
羊宫的歌声不再是粗暴地撞击耳膜，而是丝丝入耳，钻进了心里。
他们看着台上五个洋溢着青春气息的少女，看着她们用尽全力歌唱。
歌词里却不是少年人常有的为赋新词强说愁，而是对“脆弱”、“努力”、“挣扎前行”这些沉重命题的温柔凝视与真挚鼓励。
这份超越年龄的表达力，让这些见惯了学生起伏、自身也曾历经学术与人生道路艰辛的师长们感到一丝惊讶，随后是心中的触动。
“原来是在唱这个啊……”
“歌词……写得很真切。”
“这些孩子，不简单。”
“用这么有活力的方式，说着这么沉的话。”
他们做不出像学生们那样纵情的欢呼、忘我的跳跃。
岁月的沉淀、身份的约束，以及不同的情感表达方式，让他们只是安静地坐在那里，专注地聆听。
然而，他们的眼神发生了变化，从审视、担忧，渐渐转为欣赏、思索，乃至明显的动容。
最后一个音符落下，羊宫微微喘息着，对台下露出笑容谢幕，台下学生的声浪再次轰然爆发。
在这震耳欲聋的欢呼声中，老师们也都不约而同地抬起手，开始鼓掌。
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巡演的热烈终究是属于少数人的现场狂欢。
尤其当 MyGO选择了“制霸大学”这条与众不同的路线。