鼓子突然很想听听看熟悉的乐队曲目用电子琴弹出来是什么感觉，兴致更高了，凑近了些问道：
“那……那阳菜，你能弹弹我们乐队的歌吗？比如……《少女ray》？”
听到这个请求，阳菜的脸上露出一丝迟疑。
“弹是能弹……”她犹豫了一下，老实说道，“但是不熟练哦。而且电子琴弹乐队的歌，感觉怪怪的。我最多也就只能弹个和弦进行给你做伴奏，旋律什么的……你就自己脑补吧。”
乐队的歌用电子琴的钢琴音色单独弹奏……阳菜总觉得缺点味道。
而且她只是跟着自学钢琴课程练习，确实没怎么用键盘练过乐队的歌。
但她还是不忍心扫鼓子的兴。
她拿起手机，翻找起来：“你等一下啊，我找找总谱……”
她熟练地打开存着乐队谱面的文件夹，滑动屏幕。
“嗯……《少女ray》……找到了。”
然而，她并没有选择自己担当的主音吉他的旋律部分，而是——
“我就用小凛的节奏吉他部分吧，这个和弦进行是骨架，比较好套用在键盘上。”
说着，她把手机架在琴谱架上，仔细看了几眼和弦标记和节奏型。
然后，她的双手再次落在琴键上，尝试着将原本属于电吉他的和弦和扫奏节奏，硬生生地翻译到电子琴的黑白键上。
效果……确实有些奇特。
原本应该由吉他带来的冲击力，被电子琴相对柔和钢琴音色所取代。
清脆而孤寂的单音旋律率先流淌出来，带着一丝小心翼翼的试探感，正是《少女ray》标志性的开头。
随后，温暖的琶音和弦轻柔地加入，如同月光般铺洒开来。
虽然节奏和和声走向是准确的，是《少女ray》没错，但整体的听感却变得有些平缓、内省。
电子琴特有的绵延音效和细腻的动态，将原曲中那份隐藏的、克制的伤感无限放大、拉长。
每一个音符的余韵都仿佛在空气中久久徘徊，诉说着更深一层的孤独与渴望。
原本在乐队版本中，这份伤感或许会被吉他的清音音色、贝斯的低频支撑和鼓点的推进力稍稍包裹或转移。
但此刻，在阳菜的指尖下，它被赤裸裸地、无比清晰地呈现出来，变得更加纯粹，也更加悲伤。
阳菜自己也沉浸在了这音乐营造的氛围中，她微微闭着眼，手指下的力度控制得极为精细，通过微妙的触键变化表达着情绪的起伏。
如此听来，却是更有味道了。
一种不同于乐队的、直抵内心的静谧力量。
一曲终了，最后一个和弦缓缓消散，房间里陷入一片宁静，仿佛谁也不忍心打破这份余韵。
鼓子久久没有出声，她完全被这独特的演绎震撼了。
好一会儿，她才轻声说，语气里充满了惊叹：“阳菜……这个版本……感觉好悲伤，但是……好美。好像听到了这首歌的……灵魂一样。”
她不知道该如何准确形容，但这绝对是她听过的最打动她的《少女ray》版本之一。
阳菜也有些不好意思地笑了笑，她也没想到自己临时起意的演奏能带来这样的效果。
手指轻轻抚过琴键，压出一串泉水似的音阶：“钢琴的音色和延音效果，好像特别适合表现这种情绪。一不小心就弹得太投入了……”